我在一個黃昏與他邂逅，沿著青石巷，青磚碰撞的咚咚聲仿佛訴說著一段悠長的歲月。竹林在晚風中掀起浪潮，于橙黃的夕陽下，美得如一塊琥珀。

記得與這位裱褙老人相遇時，他正在調(diào)漿糊。他用蒼老的雙手在木盆里翻涌，加入面粉，倒入水，有力而不乏溫柔的手便忙活起來。手臂的青筋似枯藤纏繞，臉頰的汗珠似瑪瑙般剔透。我拿著自己兒時的第一幅畫來裝裱，想將這份童年的美好記憶永遠珍藏起來。

歲月的齒輪不覺轉(zhuǎn)過三載。我來裝裱的次數(shù)也日益增加。竹葉在晚風的婆娑中“沙沙”脆響。老人手握刻刀，正在修復一幅古畫。我被猛地拽回三年前那個美麗的場景：夕陽西下，老人正在調(diào)制漿糊，一個孩童正仰頭觀望。

只是那時沒有花鳥草蟲在店門口的青石上玩耍，也沒有縹緲的山水畫靈動地掛在木墻上罷了。我望著這位裱褙人，他正端詳著一幅工筆畫：兩只白鷺在水草旁嬉戲，一只翹首眺望，一只彎頸翱翔。

這幅畫獨有妙處，可惜原來的白色已黯然至極。也許他想守住這份美好，便用刻刀修復好褪色與斷痕，提筆，沾染白粉，調(diào)勻，上色，古人的畫瞬間煥發(fā)神采，畫面依舊美妙。看來，再古老的畫，一經(jīng)裱褙匠的裝潢鑲飾，便會重現(xiàn)生機。我對此贊不絕口，這位裱褙匠，用刻刀與畫筆攏聚起被歲月沖散的明麗，用精湛的技藝為古畫注入活力，撫平歲月的棱角與裂紋，讓一切都看起來那么美好。

而那份美好，是因為他的堅守，才得以修補。

裱褙技藝起源于晉朝，已有幾千年的歷史，在時光的變遷中，歷久彌新。這位裱褙匠，不僅是守住了一幅幅曾經(jīng)美好的名畫，還守住了這種傳統(tǒng)的技藝，更守住了那份精益求精的精神品質(zhì)。